昆曲不但以其精深的藝術(shù)品格成為獨具特色的民族藝術(shù)，而且以列入“人類口頭與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作”作為契機，成為最具國家品格的藝術(shù)品種

昆曲藝術(shù)在其六百年的發(fā)展史上具有怎樣的文化品格，直接關(guān)系到如何正確地理解昆曲藝術(shù)遺產(chǎn)，如何有序地傳承昆曲藝術(shù)遺產(chǎn)。

2001年5月18日

，“昆曲藝術(shù)”被聯(lián)合國教科文組織宣布為首批“人類口頭與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作”。在中國將近380個傳統(tǒng)戲劇劇種中，昆曲能夠首先獲此殊榮，顯示了昆曲藝術(shù)在中國傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)中無可爭議的獨特性。

至今，經(jīng)過近十年的發(fā)展，昆曲藝術(shù)在社會整體的文化認知度上獲得了極大的提高，年輕的觀眾和參與者逐漸成為昆曲藝術(shù)的重要受眾群體，以業(yè)余曲社為載體的清唱表演傳統(tǒng)不斷得到延續(xù)和發(fā)展。更為重要的是，昆曲藝術(shù)傳承得到尊重，五年時間中，數(shù)百出經(jīng)典折子戲得以整理恢復，38臺昆曲大戲得以創(chuàng)作演出，昆曲表演、編劇、導演、音樂、舞蹈等方面的人才獲得了高規(guī)格的專業(yè)培訓……

昆曲在新世紀以來的蓬勃態(tài)勢，其根基在于昆曲藝術(shù)的保護和發(fā)展獲得國家的高度重視。2003年年末，由全國政協(xié)京昆室組織關(guān)于全國七個昆曲院團的調(diào)研，關(guān)注昆曲在列入世界遺產(chǎn)之后的保護和發(fā)展情況；2004年3月，黨和國家領(lǐng)導人作出了搶救、保護和扶持昆曲的重要批示，并為此召開專門會議，研究昆曲保護政策的落實。

由此，文化部出臺了《國家昆曲藝術(shù)搶救、保護和扶持工程實施方案》，這個方案確立從2005年至2009年，利用五年時間，“通過扎扎實實的工作，使昆曲目前的困境有較明顯的改變，使昆曲走上良性發(fā)展軌道”。昆曲在連續(xù)五年內(nèi)所取得的成績，正是國家大力搶救、保護和扶持所致。昆曲不但以其精深的藝術(shù)品格成為獨具特色的民族藝術(shù)，而且以列入“人類口頭與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作”作為契機，成為最具國家品格的藝術(shù)品種。

基于昆曲藝術(shù)在文化格局的定位，文人一直將昆曲視作體現(xiàn)身份、寄寓情趣的娛樂方式，特別是在昆曲已衰落的近代，昆曲藝術(shù)仍然依靠著文人獲得傳承

昆曲在新世紀被賦予這種國家品格，讓昆曲藝術(shù)在非物質(zhì)文化遺產(chǎn)視野中重新標識應(yīng)有的文化品格。昆曲藝術(shù)的國家品格，是指昆曲在發(fā)展過程中基于華夏民族的文化背景和文化需求，依靠國家禮樂制度的支持而具有的社會功能，以及由此具有的文化藝術(shù)特征。當昆曲在十六世紀后期被搬上戲劇舞臺后不久，明代宮廷也將昆曲列入進行演出，由此開啟了昆曲在明清兩代四百多年的宮廷演出。

昆曲藝術(shù)在宮廷的演出，官方士紳階層對昆曲藝術(shù)的推崇，使“京師所尚戲曲，一以昆腔為貴”，逐漸將昆曲藝術(shù)推到各類聲腔藝術(shù)的首位，并把這一時尚藝術(shù)依托在中國封建社會后期以禮樂為基礎(chǔ)的文化制度中，適應(yīng)著宮廷和士大夫階層飲宴禮儀對俗樂娛樂的需求，也促使昆曲在基層演出中，一直居于祭祀演劇的首位。直到近代，中國許多多聲腔劇種如婺劇、川劇、上黨梆子等，均以昆曲為尊。

昆曲的這種地位最鮮明地體現(xiàn)在昆曲的藝術(shù)體制化、伶人蘇籍化、官班管理化、審美文人化中。昆曲藝術(shù)在音樂、表演、文學、舞美等方面，形成了規(guī)范的藝術(shù)準則，在明清兩代以“官腔”作為標榜，以“雅部”自居，成為影響最為廣泛的體制化戲劇。昆曲盛行之后，逐漸生成了以蘇州地方平民為特征的演員群體，以至于數(shù)百年來，昆曲的傳承者以蘇籍為主，構(gòu)成了昆曲藝術(shù)傳承的重要特點。

昆曲班社長期保持著官方管理的特征，在地方戲曲藝術(shù)逐漸勃興的十九世紀初，蘇州地方政府仍用行政保護的方式，維持著蘇州梨園專尚昆曲的職業(yè)特點，以保證內(nèi)廷官班的需要。基于昆曲藝術(shù)在文化格局的定位，文人一直將昆曲視作體現(xiàn)身份、寄寓情趣的娛樂方式，特別是在昆曲已經(jīng)衰落的近代，昆曲藝術(shù)仍然依靠著文人獲得傳承。

昆曲的發(fā)展擺脫了十九世紀后期以來商業(yè)演出、二十世紀中期以來政治意識形態(tài)對于戲劇藝術(shù)的諸多影響，逐漸回歸到以演出舊曲為特征的傳統(tǒng)規(guī)范中

昆曲在國家和地方、社會功能與藝術(shù)娛樂的互動進程中，隨著受眾不斷擴大，逐漸形成華夏民族戲劇藝術(shù)代表所具有的藝術(shù)品格。昆曲藝術(shù)在中國封建社會后期的表演藝術(shù)中唯我獨尊的地位，使其在音樂、表演、文學、舞臺美術(shù)等方面均達到了藝術(shù)的最高峰，逐漸成為中國古典戲曲藝術(shù)的典范，深深影響著不斷興起的各地戲劇藝術(shù)形態(tài)。

顯然，從昆曲被搬上戲劇舞臺之后的四百多年間，只是在二十世紀前半個世紀隨著時代更迭才急劇衰落，但是，昆曲藝術(shù)遺產(chǎn)的所有經(jīng)典性創(chuàng)造卻是在此前的數(shù)百年間完成，官方的持續(xù)支持是這些藝術(shù)經(jīng)典不斷傳承的有力保障。這正是昆曲藝術(shù)國家品格的基礎(chǔ)所在。

昆曲在近半個世紀發(fā)展過程中，雖然被看作中國傳統(tǒng)劇種的一個成員，甚至被誤解為地方戲曲藝術(shù)，但是隨著國家對于戲劇藝術(shù)的管理和定位，它始終被看作體制戲劇的代表，始終被納入國家管理的范疇，一直能夠擁有連續(xù)而穩(wěn)定的政策保障、經(jīng)濟投入和文化宣傳，得以薪火相傳。

因此，重新審視昆曲的歷史和新世紀以來的發(fā)展，就能清楚地看到，隨著被列入世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，昆曲的發(fā)展實際上擺脫了十九世紀后期以來商業(yè)演出、二十世紀五十年代以來政治意識形態(tài)對于戲劇藝術(shù)的諸多影響，逐漸回歸到以演出舊曲為特征的傳統(tǒng)規(guī)范中，也逐漸回歸到昆曲在數(shù)百年間形成的國家品格和民族風范。

昆曲從2001年至今的發(fā)展趨向，顯然對中國傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)在當代的發(fā)展和保護有著重要的參照意義。雖然傳統(tǒng)的禮樂制度已經(jīng)不復存在，戲曲的生存環(huán)境也難以復原，但是充分理解和張揚昆曲乃至中國傳統(tǒng)戲劇在民族文化正統(tǒng)中的國家品格和民族風范，是傳承和發(fā)展這些傳統(tǒng)戲劇的重要前提。

在現(xiàn)代文明趨同的進程中，如何通過國家的力量，為傳統(tǒng)的戲劇樣式展現(xiàn)本屬于它的文化品格和民族特征，這應(yīng)是當前非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護工作中的一個重要責任。當這些傳統(tǒng)戲劇樣式成為人類共有的文化遺產(chǎn)的時候，如何在國家層面上理解這些傳統(tǒng)所具有的國家品格，是涵育傳統(tǒng)民族文化的前提基礎(chǔ)。

（本文圖片/青春版昆曲《牡丹亭》）